唐代才女上官婉儿,一生冷漠写下一首情诗流传了千年

  今天无极荣耀娱乐小编为大家带来了一篇关于上官婉儿的文章,欢迎阅读哦~

  在不少人的印象里,才女多是痴情的,李清照、朱淑真、薛涛、卓文君等人皆是如此。也正是因为痴情,她们的诗词才能打动人心。但凡事皆有例外,在唐代文坛就有一个一生冷漠绝情的才女,她就是上官婉儿。

  说上官婉儿绝情主要有两个原因。第一个原因是武则天对上官婉儿来说,有杀父之仇,但她却为了自己的野心,摒弃父仇在武则天身边卖命。第二个原因就是她对爱情的冷漠,她曾与李贤李显都有过感情纠葛,但当武则天为难甚至有意除掉爱人时,她却无所作为,甚至不去给对方报信。这或许也就解释了为何这位唐代才女至死都未得真爱。

  但就是这样的绝情才女,却曾写下首绝美的相思名篇,被誉有名士之风,这首词就是其经典作品《彩书怨》。这是一首水平很高的肉麻情诗,是初唐五言律诗中的精品,流传了千年。让我们来品一品:

  《彩书怨》唐.上官婉儿叶下洞庭初,思君万里馀。露浓香被冷,月落锦屏虚。欲奏江南曲,贪封蓟北书。书中无别意,惟怅久离居。

  这是一首典型的闺怨情诗,写的是一位女子想念在外的丈夫,所以诗人写的并不是自己的感受,也就是为了写情而写情,算是一首炫技之作吧。但显而易见,这次炫技是成功的。因为全诗不管是从字句的运用,还是意境的渲染都是一流的。

  诗的首联就化用典故,昔日屈原有“洞庭波兮木叶下”的金句,诗人稍稍一改就为全诗定下了伤秋的基调。秋叶萧瑟中,女子看着万里湖水思念着心中的人。而次联则从秋叶写到秋露,更深露重,香被清冷,月光洒在精美的屏风上,更令人觉得伤感。在这两联中,诗人围绕着一个“思”字,用清丽的笔调连续白描,一句一景。将痴情女子置于秋叶、秋露、秋月的凄美中,共同形成了一幅绝美的秋景图,可谓十分高胆。

  而后两联则是抒情。女子希望能弹上一曲江南采莲之歌,封入信笺中寄给丈夫。与一般的闺怨诗不同,诗人空泛地抒情,而是借曲和信来具体呈现。采莲曲是热闹的,而女子身边是冷冷清清;信中的字虽是冰冷的,却饱含着她一颗炽热的心。最后的落笔也是别具一格之语。为表相思,诗人从信的内容下笔:信中不写别的,只书一份相思难耐。这一句与首联的“思君万里馀”遥相呼应,令人回味无穷。

  写相思之作时,最容易陷入空洞的牢骚之语,这也是唐以前闺怨诗少有精品的原因。而上官婉儿这首诗则句句写实,将凄景落笔于香被冷、锦屏虚,将相思落笔于奏古曲、写彩书,这在初唐是颇为新颖别致的,而这种写法无疑对唐代后来的情诗起到了正面的影响。《历朝名媛诗词》对此诗的评价是:“笔气疏爽,有名士之风”,此话不假!上官婉儿一生未得真爱,但却能写下如此经典的情诗名篇,令人惊叹。

免责声明:以上内容源自网络,版权归原作者所有,如有侵犯您的原创版权请告知,我们将尽快删除相关内容。

推荐中…

24小时热文

换一换

最新更新

  • 人物
  • 解密
  • 战史
  • 野史
  • 文史
  • 文化

最新排行

  • 点击排行
  • 图库排行
  • 专题排行

精彩推荐

图说世界

换一换